InterconneXion

InterconneXion est un projet visant à créer une série d’œuvres d’art de grand format qui seront imprimées en plein air à l’aide d’un rouleau compresseur. L’impression aura lieu à Shawville et le public sera le bienvenu pour visualiser à la fois le processus de gravure et les œuvres terminées, ainsi que pour intéragir avec les artistes. Le projet bénéficie du généreux soutien du Conseil des arts et des lettres du Québec. Il reçoit aussi l’appui du Journal du Pontiac, du Bulletin d’Aylmer et de la municipalité de Shawville.

Le thème unifiant les gravures sur bois est «interconnexion / interconnection» et les sept artistes de l’Outaouais qui ont commencé à travailler sur le projet en automne dernier, ont tous choisi d’interpréter ce thème de manière à refléter leurs propres pratiques artistiques, les endroits où ils vivent et leurs expériences de vie. Il s’agit d’une connexion entre artistes francophones, anglophones et LGBTQ de différents groupes d’âge qui font partie de la communauté artistique de l’Outaouais. Certains artistes mettent en évidence une connexion avec l’histoire de leur communauté, d’autres une connexion avec la nature et l’environnement. Le thème permet également aux artistes d’explorer l’interconnexion existant entre l’artiste et le spectateur, et la connexion spéciale parmi les graveurs, une discipline où la collaboration entre ateliers est pratique courante depuis des siècles.

Les artistes (sept graveurs et un vidéaste) se réunissent au domicile d’artPontiac à Portage-du-Fort pour planifier le projet et partager leurs concepts. Chaque graveur est en train de travailler deux blocs de bois de 3 pieds sur 2 pieds qui seront terminés à temps pour l’impression à la fin de l’été (ou au début de l’automne selon les exigences de la santé publique à ce moment-là). Le vidéaste capture le processus de création et la relation entre les graveurs, ce qu’ils apprennent et partagent.

Le processus d’impression, rendu possible par un grand rouleau compresseur de construction, se fera sur la rue principale de Shawville.. Toute personne intéressée est encouragée à venir regarder et à interagir avec les artistes pendant que ces derniers se partageront les tâches d’encrage des grands blocs de bois, de les positionner pour l’impression, de récupérer et de suspendre les estampes terminées, et de conduire le rouleau compresseur! Ce sera une journée amusante!

 

 

 

 

 

Valerie Bridgeman

J’ai fait de l’art pendant la plus grande partie de ma vie, du travail d’argile fonctionnel et sculptural fait à la main au papier fait à la main, à la reliure de livres, et enfin à la gravure. La gravure offre de nombreuses possibilités pour produire une plaque à partir de laquelle on peut imprimer. Au fil des ans, mon médium préféré a été l’impression en relief, comme la linogravure ou la gravure sur bois.

Le thème de l’interconneXion dans ma communauté peut être vu à travers les relations entre les enfants du club 4H, les soins apportés à leurs animaux, les fermes dans lesquelles ils vivent, la nourriture qui est produite, et la communauté qui apprécie cet environnement et les résultats de ce processus.

 

Susan Cartwright

Je suis une artiste spécialisée dans la gravure en relief et en taille douce, inspirée principalement par la nature et ma maison. Je suis une peintre et dessinatrice autodidacte, qui aime l’art depuis l’enfance. La peinture m’a conduit à l’École d’art d’Ottawa où je me suis inscrite aux cours de gravure par curiosité, réalisant rapidement que j’avais trouvé « mon » médium. J’ai complété les conditions d’obtention du diplôme des beaux-arts en gravure et je continue à suivre des cours pour développer et affiner mes compétences. Mes gravures sur bois pour ce projet se concentrent sur notre lien avec la nature et entre les générations dans nos communautés.

 

 

Laurence Finet

J’ai obtenu le diplôme des beaux-arts à l’École d’art d’Ottawa en 2018. Mon travail a été reconnu par plusieurs prix d’excellence et récemment acquis par la ville d’Ottawa. Mon studio se trouve à Chelsea, au Québec, et je suis représentée par la galerie Studio Sixty Six à Ottawa. Mes œuvres partent d’une idée. Je ne suis pas peintre, ni graveuse, ni photographe; je suis une artiste qui va chercher un médium pour exprimer son concept. « Toutes les choses sont connectées » et pour notre projet, j’explore l’interconnexion entre les gens et notre interconnexion avec l’environnement.

 

 

 

 

 

Louise Guay

Attirée par les formes, les lignes et les couleurs, je reproduis mes impressions sous forme abstraite. Pour le projet InterconneXion, c’est vers le plan spirituel que je me suis tournée, vers une forme d’expression génétique et cosmique, vers un lien imagé sur ce qui constitue les bases de l’être et de son existence. J’aime la flexibilité et la variété de techniques que la gravure m’offre. Travailler sur grand format est un défi de taille mais l’impression à l’aide du rouleau compresseur est l’inconnu.

 

Depuis 2003, j’ai participé à plusieurs ateliers de gravure à l’École des arts du Pontiac de Portage-du-Fort (QC), suivi des cours à l’École d’art d’Ottawa ainsi que des cours privés d’encaustique et de divers médiums.  J’ai collaboré à plusieurs expositions de groupes sur le plan local, national et international, avec et sans jury.

 

 

Glen Hartle

« Il y a de l’énergie dans le monde. Trouvez-la. »

J’ai toujours été l’enfant artistique dans la foule et mon point de vue est typiquement… atypique.  Photographe depuis toujours, je m’intéresse maintenant aussi à la vidéo, essayant de tirer une histoire de l’énergie. Pour InterconneXion, j’ai l’intention d’offrir un objectif à la fois sur les artistes et leur métier, tout en construisant une représentation digne du voyage et de l’art.

Robert Hinchley

Je suis un artiste et éducateur. Depuis l’obtention de mon diplôme avec mention de l’École d’art et de design de l’Ontario, mon art s’inspire des régions rurales et historiques de l’est de l’Ontario et de l’ouest du Québec. Mes œuvres ont fait l’objet d’une exposition individuelle en 2019 à la galerie Byward de l’École d’Art d’Ottawa et font partie des collections de la galerie d’art de l’Université Carleton, de la ville d’Ottawa et de la Coopération Économique Asie-Pacifique. En 2014 et 2017, j’ai reçu le prix d’acquisition d’estampe Gordon J. Wood à la galerie d’art de l’Université Carleton. Mon studio se trouve à Arnprior, en Ontario et je suis représenté par la Galerie St-Laurent + Hill à Ottawa.

 

Tina Petrovicz

Je suis une artiste qui a été formée et a travaillé comme une Scénographiste de théâtre. Ma pratique artistique se concentre maintenant sur la gravure. La longue histoire d’agriculture dans le Pontiac a résonné en moi comme une personne ayant des liens familiaux avec l’agriculture dans l’Ouest. J’aime les pancartes que l’on voit dans la région du Pontiac qui annoncent qu’une ferme est dans une famille depuis les années 1800. Mes gravures sur bois que j’imprime pour InterconneXion reflètent l’agriculture dans le Pontiac, sa profonde et riche interconnexion avec le terrain et la communauté qui s’étend sur plusieurs générations.

 

 

 

Dale Shutt

Il n’y a qu’un pas entre la nature et l’imagination. J’aimerais bien le faire.

Depuis 46 ans, ma maison ainsi que mon studio ont résidence sur l’Île-du-Grand-Calumet, située le long de la rivière des Outaouais, dans l’ouest du Québec. Peintre sur soie depuis 40 ans, je suis devenue graveuse ces dernières années. Pour « InterconneXion », je cherche à représenter l’unité des personnes et de leur environnement et à exprimer une prise de conscience et une appréciation de notre place dans la nature et de la place de la nature en nous.